影视传媒的典型知识产权争议与版权管理(4)

《盗墓笔记》电影改编权纠纷一案曾引起广泛关注。《盗墓笔记》的授权协议中有这样的描述：如果自合同签署之日起一年期内，乙方（被授权方）未能开始拍摄该电影，则南派三叔有权收回相关授权。面对利益争夺，双方对于何为“开始拍摄”，产生了非常对冲的理解。从南派三叔的角度来说，只有正式建组，主要演员均已签署，开始进入到主要场景和主要角色的拍摄工作才可称为“开始拍摄”。但是对于被告人而言，完成电影拍摄许可证的取得，完成剧本，甚至做概念片也是开始拍摄的行为。为此，从事知识产权的律师或者相关法务人员，在一些关键条款的设定方面，应当做出更为客观审慎的描述，以便更主动地保护当事人的权利。

通过此案，南派三叔收回了8本著作的电影改编权，并成立了南派投资、南派泛娱。作为在先权利人对于后续权利的控制意识开始变得越来越强，控制能力也越来越强。因此，授权很关键。例如，影游的同步开发，电影本身有真人电影、动漫电影、华语电影和英文电影之分，游戏也有网游、桌游、端游等。在法律未区别作品客体时，权利人可以基于行业的实务做一些有效的定义和切分，每做一个切分就为权利人赢得一个权利开发和市场运营的机会，进而带来收益。

二、IP对影视作品的保护维度

热门影视作品最重要的竞争力来自于内容。（如图1所示）内容竞争力的维护最关键、最重要的是著作权法意义上的相关权利。除此之外，其他方面也是不能忽略的，比如商标权，无论是《中国好声音》还是《非诚勿扰》的案子，都给行业以提示：需要引入一个综合立体的知识产权的保护结构来进行影视作品的知识产权确权和相关开发工作。

商业秘密在影视作品的前期开发阶段，特别是在剧本创作阶段极为重要。著作权法无法直接保护作品的创意，保护的是作品的表达和内容。由此，在创意形成表达和内容之前，商业秘密的保护就显得尤为重要。闲聊时无意泄露创意的事件极为多发，这无疑会给创作者带来极大的损失。故而，作品最大的竞争力在于创意阶段。例如，《中国好声音》的核心竞争力是游戏规则，“盲听、盲选、转椅”的规则是其最大的竞争力，但此种竞争力无法直接受著作权法的保护，所以，影视传媒行业确实需要加强有关知识产权的综合保护意识。

近年来，影视行业的不正当竞争案件极为多发。竞业限制原是《劳动合同法》的概念，但对影视行业而言，竞业限制更多的是知识产权概念。一个公司的竞争力主要来自项目和人，如果主创流失，项目的竞争力自然会弱化，项目的流失也极易发生，因此，主创和项目对等性的捆绑非常关键。

图1 IP对影视作品的保护维度

三、影视权利链

若把影视和文化项目的商业流程、制作流程翻译成法律语言可得到如下图表。如图2所示，整个市场的争夺越来越靠近市场前端，也就是说，掌握在先作品的权利直接决定作品未来开发的机会和权利的行使。近年来，在先权利人围绕原著作品的争夺愈发激烈，案件也越来越多。

每一个环节，无论是在改编许可授权、著作财产权的相关授权环节，还是在影视作品的创作、制作环节，还是在后续的传播、衍生开发环节，都要把握好商业开发的机会和权利行使的机会。比如，后端的游戏开发权，以腾讯为例，2016年，腾讯营收1500亿元，其中游戏约占500亿元。据统计，截至目前，腾讯营收已高达3000亿元，仅一款《王者荣耀》就创造了超过1000亿元的营收。可见，这部分的收益非常大，影视作品的开发全程都需要版权的管理机制。

四、影视项目投资的关注点

评价影视项目是否值得投资，有以下值得关注的要素。一是版权、内容审查与行政许可；二是公司背景、行业资质、电影经验。三是投融资与收益安排。四是承制方和发行方。《琅邪榜》和《欢乐颂》之所以有这么好的市场呈现，其实和山影、正午阳光的制作水平密切相关。五是制片人、导演、演员及其他主创。目前，在中国的市场状态下，小鲜肉或者当红的艺人对于发行平台、电视台、院线排片、购片等均有着重要影响。六是衍生权利。

五、对影视公司内部知识产权管理的建议

知识产权管理非常需要影视公司有顶层设计的意识。公司的管理者、投资人在进行项目的选择、购买以及后续开发时，一定要有直观的认知，这样才能把自己的投资意志通过项目的执行人员、商务、法务和财务团队进行有效的执行，保障项目权益的完善。近年来，中国的影视产业迅猛发展，但相应的商务、法务服务能力及服务经验还存在诸多不足。若此环节得到完善，则整个产业会更加规范，作品的竞争力也将得到更大的提升。

文章来源：《中国广播影视》 网址: http://www.zggbys.cn/qikandaodu/2021/0507/804.html